Publié par Thames & Hudson, Monet offre un aperçu perspicace des œuvres de l’artiste français Claude Monet, connu comme le fondateur de l’impressionnisme. Il évoque sa carrière depuis les premières caricatures jusqu’aux célèbres tableaux de nénuphars de ses dernières années. Écrit par l’historien de l’art, le professeur James H. Rubin, spécialiste de l’art français du XIXe siècle, ce livre fait partie de la célèbre série World of Art de Thames & Hudson.
Claude Monet (1840-1926) est l’un des peintres les plus admirés et les plus célèbres de tous les temps, et l’architecte de l’impressionnisme : une révolution qui a donné naissance à l’art moderne. Sa technique, qui consiste à peindre en plein air, au bord de la mer ou dans les rues de la ville, était aussi radicalement nouvelle que les thèmes traités, les paysages et les loisirs de la classe moyenne d’un Paris récemment industrialisé. Peignant avec une immédiateté et une authenticité sans précédent, Monet affirmait que son œuvre était quelque chose de nouveau : à la fois naturel et vrai.
Dans cette nouvelle étude introductive, James H. Rubin, l’un des plus grands spécialistes mondiaux de l’art français du XIXe siècle, retrace l’évolution de la pratique de Monet, de ses premières œuvres caricaturales aux peintures sur le tard de nénuphars et de son jardin de Giverny. James H. Rubin explore les courants culturels qui ont contribué à façonner l’œuvre de Monet : la pensée utopique qui a donné naissance à sa politique, son intérêt pour les estampes japonaises, le jardinage et les tendances des arts décoratifs, ainsi que sa relation avec les premiers peintres paysagistes français et des contemporains comme Manet et Renoir.
